国庆最火的无疑就是刀郎，而且这种火还会持续下去，网上爆他的南京演唱会门票高达22000元，但即便如此也是一票难求。20年过去了，人们不仅没有忘记刀郎，而且在成都和广州的现场演唱会，歌迷们哭的一谈糊涂，刀郎自己更是自己多次情到深处，让人们无不为之动容。
那些曾经批评他音乐的人或许自己也没有想到，有人称刀郎一个人就可以整顿整个娱乐圈。人们越喜欢刀郎，也意味着娱乐圈腐烂的程度。刀郎的音乐很纯粹， 一个真正为音乐的人。他的每一首歌几乎都被人们熟悉，在我的认知里面，除了刀郎就只有黄家驹。
去年《罗刹海市》原以为刀郎的音乐达到了天花板，没想到天花板上面还有很多层，甚至我们都不知道他音乐的极限在哪里？不管是西域风格，还是江南小调，中国各种戏曲，中国民间各种音乐，其使用的中国乐器之多无人可以媲美。
只要听完刀郎的音乐，其旋律给人一种久久不能散去的味道，笔者曾连续一次听至少10遍以上《罗刹海市》，没有一点的腻味，听完一遍还想听。另外一首《翩翩》，戏腔的旋律一出，耳朵都怀孕了。
很多人靠着翻唱刀郎的歌都可以大红，但笔者还是喜欢刀郎自己唱自己的歌。从声音技巧上，或许有些人翻唱的确实很好，但从表达刀郎的歌看，没有人可以超越他。网上关于讨论他的歌词更是多的无法计算，每一首歌都是一个唯美的故事，这些故事仿佛只有他沧桑的声音来叙述最完美。
刀郎的音乐和声也可能是目前国内最好的，他的每一个音乐细节都精心雕琢，他的音乐甚至不能用所谓的票价来衡量。笔者肯定看不起刀郎的现场演唱会，但觉得谁去看都值。
刀郎的音乐为何如此有感染力呢？虽然70、80，90属于刀郎的歌迷主体，但也不乏60和00后也非常喜欢刀郎，很少有一个人的音乐能让跨越这么长年代的人都喜欢，并且都能潸然泪下，甚至那些没有在现场，而只是在现场外的歌迷们都如此动容。这种现象在以前都没有，在后来也很难超越。
音乐是人们最容易表达自己内心世界的语言，人们之所以喜欢刀郎，就是因为他的音乐让人们可以表达自己的内心世界。很多人认为刀郎的音乐嘲讽很多东西，在文学圈中有这么一句话，“当作者写完自己的作品之后，解释权就不归自己了。”
我们套用这句话，不管刀郎的初衷是否讽刺那些黑暗的东西，但既然大多数人都认同这样解释，就是因为人们内心确实对娱乐圈有太多的不满，因此人们就愿意和刀郎一起唱刀郎的歌。
当然，从音乐艺术的角度来说，刀郎是人们的一种回忆也没有错。《2002年的第一场雪》一出，我们就会情不自禁地回到自己的2002年，再看着那个曾经戴着贝雷帽的大男孩，如今头发没有了，身材也比以前胖多了，太多的感慨会在自己的身上映射。
时间过去了这么多年，刀郎对音乐的执着和爱没有变，我们从前的梦想现在还在继续吗？刀郎在唤醒我们从前的梦想，唤起我们的青春，更是让我们学会现在要珍惜。
刀郎一直是一个很低调的人， 他很少对批评他的人做出回应，他唯一的回应就是好好做音乐， 这也是人们喜欢他的原因。他不需要刻意通过包装去火，即便是现场演唱会，他奉献的也只有纯粹的音乐，没有我们看到的那些花里胡哨的东西。
著名作曲家许镜清老先生曾评价刀郎：“刀郎是中国作曲界的天才之一，是不是有人说，他应该加一个最字，那有人爱加就加呗。他是很有天才，他那旋律美在哪呢？他那个美属于他自己独有的美，跟别人写的那个美不一样，所以刀郎是个天才，把谁拉出来和刀郎比，都比不了，没法比，这是一。另外刀郎的词，那是有很高的文学水平的，所以刀郎这个人，我认为不得了！”
