【香柏雅歌】瀑飞雅歌诗刊第010期

诗，是对不可知世界和不可企及之物的永恒渴望；是对已有词语的改写和对已发现事物的再发现。          

                                   ——翟永明

当诗与信仰相遇，我们仍然相信她们之间存在着某种互通共融的特质。当我们阅读但丁、埃德蒙·斯宾塞、约翰·弥尔顿、T·S·艾略特、穆旦、海德格尔，以及当代的北村、北岛、施玮。还有很多我们知道抑或不知道的，坚持福音题材格律诗词创作的主内弟兄姊妹们，以及历史上写了著名的《十架歌》的康熙帝、我们赞美诗歌中诸多的格律歌词创作者……我们都可以从他们身上清晰地看见这道美丽轨迹。

瀑飞雅歌诗刊，将与诸多主内同道一起，为探索福音题材新旧体诗歌的创作打造全新的体验平台。以归正神学思想为指导，文化使命与福音使命并重，不建群，不自囿，站在上帝蒙召儿女应有的开放系统，以基督的心为心，用基督的眼睛看世界，面向全球华人信徒，及一切不排斥基督信仰的华人朋友，紧密结合生活，关注真实的内心体验与成长，用心灵赞美，用诚实敬拜。

此诗反其道而行之。

几乎无人会喜欢白发，更别说三千丈了，起句就让人看见一个幻想成为白发魔女的奇人，好奇之心顿起。承句运用数量词“半寸”与“三千丈”形成对比，这一对比的意味还待后解。

转句回答读者心中骤然而生的疑问，原来，白发竟然是荣耀的冠冕！这个答案其实又引起一个疑问。结句进而再答，一个非常形象又极富想象空间的回答，原来白发的长度可比恩典的长度！至此，起承句的数量词对比之意豁然得揭。

读到此，白发的女子应该窃喜了。也让我更坚定了不再染发的决定！

小绝虽短，但一句一转，层层递进，最终直抵事物本质。

将额纹比作弦，颇具想象力。一个“无端”，道尽了它在不知不觉中的出现。承句紧接“弦”意，形象地表达人到中年的乐章之丰富。

转结格外精彩。一句“日光之下无新事”，直接引用《圣经》经文，顿时跳脱了中年额纹的自我表达，将视角转向广阔长远的人类历史长河。俯瞰之下，每一个个体的乐章不过再次演绎人类历史与命运的另一版本而已。

此诗之妙，在于境界的拓展与升华。描形状物，不仅见其形，更揭其本质，为咏物之上佳之作也。亦为福音诗的创作展现了一种精彩而富诗意的表达理念。

原作作者罗伯特·弗罗斯特，是20世纪最受欢迎的美国诗人之一。他诗歌中常出现与孤独、绝望、死亡等关联的意象，如冬、雪、冰、霜、枯叶等。此诗即借绿叶转枯感叹人间美好的短暂易逝。

首联即直接点出得之容易守之难的现象。颔联形象地表达一始一终在时间流中的状态和速度，叠字的使用使这一过程动感十足。

颈联由一地落红联想到人类失去伊甸园的悲哀。此时景旧时情，竟是如此相似，不禁引人深思。

转结宕开一笔，以日月朝夕的轮回，反衬人间美景的不再。

按理说，叶落还会再生，但严格意义上，明春见的不再是今春这一叶。而人类失乐园的深层悲哀就在于，若不能罪恶得赎，便不能重返乐园。而基督拯救的意义恰在于此。

此诗能于一般的悲秋情结看到上帝蕴含其中的启示，回望人类原初之地，探究人类命运悲剧的本源。使悲秋已然不仅仅是一种多愁善感的情绪，更成为悲天悯人的情怀。

绿茵的

诗

01

血洗

02

真理

03

真理之川

排比，是诗歌里常用的手法，譬如惊涛拍浪，层层叠叠，积蓄力量，最后，千里之堤在文字和意象的冲击之下，轰然崩塌。

《血洗》里，从脸到心，到思想，到生命，从清醒到重生到新生，是层层递进。从狼藉残红，到残株败根，是并行铺陈。

《真理》中，从惊雷到闪电到地震，是威力的加强。

《真理之川》中，从真理之川到万古磐石，是虚实之间的转换。

排比，是诗歌的胡笳十八拍，冲击在读者心头同一个点上，铁质也可击穿。

摩西奶奶是一位家庭妇女，她热爱生活，钟情刺绣，到76岁时，因关节炎不得不放弃刺绣，开始绘画。1940年她80岁，在纽约举办画展，引起轰动。

到1960年她100岁的时候，有个叫春水上行的日本年轻人给她写信求援，希望能在令人讨厌但收入稳定的工作，和自己喜欢的写作之间给他选择建议。

摩西奶奶亲笔回信：做你喜欢做的事，上帝会高兴地帮你打开成功之门，哪怕你现在已经80岁了。这个年轻人就是后来著名的作家渡边淳一。

摩西奶奶一生未接受过正规艺术训练，但对美的热爱，使她爆发了惊人的创作力，留世1600余幅作品，在全世界范围举办画展数十次。可谓依靠上帝所赐强大的信心，将生命之花绽放到最美的楷模！