主人啊，快给我一个好消息。——《吃蜜得饱》
隐基底ENGEDI
成立于2017年10月，是一支来自成都的融合电子乐队。主创π与Sukie致力于探索男女双主唱的人声设计，以及Electronic、Downbeat、Triphop等多种电子音乐形式的融合。2021年10月加入鼓手栾仔，VJ&和声米亚。
“隐基底”本是死海西岸的一片绿洲，寓意为荒漠中的甘泉。这也代表了他们的音乐表达愿景，不是千篇一律的景观，也并非有意凹造的形态，而是自由生长的特别现象。
2019年7月发行EP《Silent Disco》
2020年2月签约摩登天空白猫洗衣店厂牌
2021年3月发行首张录音室专辑《危险森林》
【对话背景】二鱼：我和ENGEDI乐队最美好的时光是几年前一起创作的时候，我们写了三部音乐剧里的几十首歌曲，并在剧场里演出。ENGEDI乐队由π和Sukie夫妇组成，他们的经历见证了从文艺青年到成熟乐队所必须要完成的洗礼。这次对话中，π告诉我，跟我合作是他们乐队走向默契的开始，很感恩，我们彼此在对方的生命中留下了美好的印记。
二鱼:
好久没见你了，最近在忙什么？
π:
就是普通的生活，创作下一张专辑的音乐，也帮别人制作一些作品。
二鱼:
能先讲一下你们是怎么开启的音乐历程吗？
π:
我是初二的暑假开始弹吉他，同时就随便哼唱一些旋律，慢慢就开始写歌了。到了大学的时候比较明确想要做音乐。因为一直有写歌，自己开始编曲制作完整的音乐是从2015年开始这方面的学习。
二鱼:
当时喜欢的都是什么音乐呢？摇滚？民谣？
π:
当时其实喜欢很多音乐，不太分风格，但比较多的是英国的音乐。
二鱼:
披头士？
π:
最开始接触国外的音乐就是
。
二鱼:
所谓英伦摇滚那一流派，但我认识你时这种风格是完全不同了。
二鱼:
Sukie呢？
Sukie：
我是从小弹钢琴，刚开始很喜欢，但在后来的各种高强度练习中失去了对这个乐器的热爱。初中接触了西方的摇滚乐，又重新唤起对音乐的热爱。再后来就是认识了π,他自己有写一些歌，并提出我们可以合作，尝试去做更丰富的音乐。
π:
我们刚认识的时候因为乐器的局限，又缺乏完整编曲制作的能力，所以只能吉他弹唱，表面看上去比较有民谣的色彩。哈哈。
二鱼:
你们都是从摇滚开始，到底是摇滚哪些东西打动了你们呢？
Sukie：
可能当时是处于青春期，有很多情绪需要释放，也有很多困惑不知道和谁说，又总是想寻找一些新鲜的浓烈的回应吧，然后这种音乐在当时就可以很直接的打到我，感觉自己有被接纳和回应。
二鱼:
都有这个时候，我中学时爱上了迈克·杰克逊，其实也是情绪的宣泄。
π:
还是会比较沉迷在一些忧伤的情绪里。
二鱼:
一种青春期的忧伤？π和Sukie很像。
π:
但的确英国那边的摇滚乐，会让人很容易沉浸在里边，情绪表达很到位。
二鱼:
这种释放和忧伤持续到什么时候？
Sukie：
或者说是试图去理解这个世界，对于当时的小孩来说这种情绪还是蛮复杂的。我觉得一直到可能信主之后吧。
π:
还是灵魂深处的虚空，莫名的忧伤吧。直到2014年信主后，性格就阳光很多。我的老师是基督徒，有带领那边教会的诗班，我因着要学习唱歌，所以也会一起参加练习，有一次唱一首诗歌的时候流泪了，喜悦的眼泪。以前从来没有过的感觉。
二鱼:
是圣诗让你流泪？
π:
是的，那首诗歌叫《圣灵降下恩雨》。
二鱼:
那是一种什么感动呢？和你以前的忧伤有关吗？
π:
很难用语言描述，就是一下子被圣灵充满了，就开始悔改。
二鱼:
悔改？当时有没有觉得具体要悔改什么？
π:
当时都还是很懵懂的。在音乐的道路上，其实比较重要的是，2017年隐基底乐队的成立。
二鱼:
那时是一种什么音乐风格呢？
π:
那时候还是模糊的，只是希望可以更有趣，有想象力一些。差不多2019年开始制作第一张专辑《危险森林》的时候，渐渐明确了起来。那时候正值疫情，和一些其他原因，所以我们想把内心的脆弱和盼望呈现出来。也希望能带出一些安慰的信息。至于音乐语言上，基本上还是当代流行音乐，我们融合了电子音乐的方式来做。想有一些超现实的色彩，不仅仅局限在这个生活的世界。
二鱼:
我觉得和我跟你们创作音乐剧时成熟了不少。
π:
现在回看，我们一起创作音乐剧的阶段，是很重要的，让我们有了很好的磨合。
二鱼:
那也是我一段美好的时光，我数了一下，我们创作了三部音乐剧几十首歌，你们效率很高，而且你们的音乐有种漂浮感，叛逆感，这种感觉贯穿始终。
π:
其实想表达的在作品，词曲里基本上都涵盖了。《我愿意等待》这首歌也收录在这张专辑里了，是最后一首。有一种最后走出了危险森林的期盼。这几年这个世界，愈发呈现出 “危险”的状态。我们设想的，走出了危险森林之后是来到了一个海滩上。你听《我愿意等待》的尾奏，有海滩上人群喜悦的声音。
二鱼:
我听你们的歌那种超越感一直都在。
π:
我们现在的创作也更多的开始从讲述故事入手，并不是单纯的诗歌化的文字了。也希望把我们想表达的信息，融入在有趣的故事中。
二鱼:
具体说说哪首歌融入了。
π:
其实《危险森林》就有这样的尝试。讲述了一个女孩迷失在森林中，经过恐惧，挣扎，最终走出来的故事。
二鱼:
这种创作和你们的生命体验有关吗？
π:
有关系，任何作品都和创作者的生命体验有关的。或者说我们极力的想把我们的体验，融入到作品中。
二鱼:
我听你们的音乐能感受到真诚的情感。
π:
我们觉得真诚的情感还不够，一个好的作品，好的音乐，还需要一切有戏剧张力的东西。可能真诚的情感只是一个基础，如果没有的话，那创作就没什么意义了。
二鱼:
具体再谈谈好吗？关于你们的音乐创作体会。
π:
很多时候我们也是写出一个demo之后，会反复去聆听感受，音乐的确会自己说话，带我们往更深入的地方走。让我们想起一切记忆中美好的，悲伤的，痛苦的场景。既而我们尝试更深入的思考这首歌。
二鱼:
进入到了潜意识状态。现在还喜爱摇滚吗？
π:
还是会听一切乐队的，但是不会关注是什么风格，而是关注音乐本身。其实现代音乐谈风格是没有意义的。比如：我们看一部电影，第一时间不会去归纳是艺术电影还是商业电影，或是实验电影。 而是会说这是某某导演的作品。古典音乐的风格，是基于时代背景和艺术哲学思潮的。而现代流行音乐短短几十年，就出来数不尽的各种标签风格，可能只是媒体和乐评人的需要哈。
二鱼:
嗯，有时风格很难归类，但你们的风格已然成型。
π:
其实我们理解风格，更像是理解人的性格。每个人的性格，人格都是不同的。只要更深入的认识自己，再认识这个世界，通过适当的艺术表现手法和方式呈现出来，那一定就是这位艺术家的风格。但可惜我对自己的认识还远远不够，更别说这个世界和其他人。这是一条漫长有趣的道路。
二鱼:
那现在的隐基底是一种什么风格和性格？未来会会走向何方呢？
π:
其实从创立初期我们就明确的这是一个二人成为一体的新的位格，我们也还在摸索碰撞中，求主带领。人本来就是有复杂的情绪和表情的，我们希望是真实鲜活的。我们的音乐可能会给人一种变幻莫测的感觉，人不就是这样的吗？哈哈。你第一次认识一个朋友，也不可能马上就很熟，很了解。人是需要时间和陪伴，去经历的。
二鱼:
你说到我们以前创作音乐剧是你们风格形成期。
π:
那时候是我们俩的磨合期，会比较默契。
二鱼:
很多音乐人在经济上会比较吃紧，你们现在还好吗？
π:
我们经济也很一般，但基本也都够用。其实我们也蛮有兴趣做电影配乐的，希望以后有机会。
二鱼:
也希望再次跟你们合作。祝福你们，也想念你们。
π:
谢谢安导，也想念你。祝你创作出更多更好的作品。
