在没有死后的盼望里，这是对“死亡”最诗意的表达了。
每年八月，日本德岛都会举办阿波舞节，那是盛况空前，一般提前半年，德岛的酒店就已经订满了，我当时是在离德岛近一百多公里才找到的酒店。但却非常超值，因为阿波舞跳起来的时候，就像整个城市都在狂欢，与之媲美的只有威尼斯狂欢节，尼斯狂欢节，清迈泼水节和圣保罗狂欢节了。
从以上舞蹈可以看出，第一，日本艺术很少准确表达信息，而是让你自己去想象、去理解他们的作品。这样的理念延展到设计和艺术领域，最直观的感受就是大面积的留白——留下空间让你自己去想象，成为艺术品和产品的参与者。
第二，日本人在审美方面，不喜欢强加于人，而是通过细微处审视世界、审视宇宙，让你身处其中，成为审美的一部分；同时，日本人更愿意给你足够的想象空间，通过留白来撩拨你内心的驱动力，自己去诠释美。
第三就是遵循自然、秩序和技术，而最后这一锤子，就体现了日本审美中人的力量。这个就是日本审美中的“破”。在秩序中，一下变奏，实现重生转变，阿波舞里面就有很多这样的表达。
最后就是“物哀”，在没有死后的盼望里，这是对“死亡”最诗意的表达了。
